സംഗീതത്തിലെ എക്സ്പ്രഷനിസം ... ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതത്തിൽ പ്രകടനങ്ങൾ

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പാദത്തിൽ സാഹിത്യം, ഫൈൻ ആർട്സ്, ഛായാഗ്രഹണം, സംഗീതം എന്നിവ ഒരു പുതിയ ദിശയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. സർഗ്ഗാത്മകതയെക്കുറിച്ചുള്ള ക്ലാസിക് കാഴ്ചപ്പാടുകൾക്കെതിരായി, മനുഷ്യന്റെ ആത്മനിഷ്ഠമായ ആത്മീയലോകത്തിന്റെ കലാപ്രകടനത്തിന്റെ പ്രധാനലക്ഷ്യം പ്രഖ്യാപിച്ചു. സംഗീതത്തിലെ എക്സ്പ്രഷനിസം ഏറ്റവും വിവാദവും സങ്കീർണവുമായ പ്രവാഹങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്.

എക്സ്ട്രാഷ്യനിസം എങ്ങനെ വന്നു?

ആസ്ട്രിയ, ജർമ്മനി എന്നിവയുടെ സംസ്കാരത്തിൽ എക്സ്പ്രഷനിസം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. 1905 ൽ, ടെക്നിക്കൽ ഹയർ സ്കൂളിൽ ഫാക്കൽറ്റിയിൽ ഡ്രെസ്ഡൻ എന്ന പേരിൽ ഒരു സർക്കിൾ രൂപീകരിച്ചു. ഇ. നോൾഡെ, പി. ക്ലീ, എം. പിച്ച്സ്റ്റീൻ, ഇ. താമസിയാതെ, ജർമ്മൻ കലാകാരന്മാർ റഷ്യയിൽ നിന്നുള്ളവർ ഉൾപ്പെടെ വിദേശികളും ചേർന്നു. പിന്നീട് 1911 ൽ മ്യൂണിക്കിൽ മറ്റൊരു യൂണിയൻ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - "ദ ബ്ലൂ ഹോർസമാൻ", വി.കണ്ടിൻസ്കി, പി. ക്ലീ, എഫ്. മാർക്ക്, എൽ ഫൈൻനിനർ എന്നിവർ ഉൾപ്പെടുന്നു.

കലാപരിപാടികളിലൂടെയും സംഗീതത്തിലൂടേയും ഒരു ദിശാസൂചനയാണ് ബർലിൻ ("കൊടുങ്കാറ്റ്", "കൊടുങ്കാറ്റ്", "ആക്ഷൻ") എന്നീ പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളിൽ പ്രസിദ്ധീകരിക്കപ്പെട്ടത്.

1910 ൽ ചെക് റിപ്പബ്ലിക്കിലെ ചരിത്രകാരൻ എ. മാത്തിച്ചേക്കിനെ "എക്സ്പ്രെസനിസസം" എന്ന പദം അവതരിപ്പിച്ചു എന്ന് കരുതപ്പെടുന്നു. ഇതിനു വളരെ മുമ്പേ, 15 ആം നൂറ്റാണ്ടിനും പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിനും ഇടയ്ക്ക്, സ്പാനിഷ് കലാകാരൻ എൽ ഗ്രെക്കോ, മത്തിയാസ് ഗ്രിനുവാൾഡ് എന്നിവർ ജർമ്മനിയിൽ നിന്ന് ഉയർന്നു വന്നിരുന്നു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ വ്യാഖ്യാതാക്കൾ തങ്ങളെ അനുയായികളായി കണക്കാക്കുകയും, ഫ്രെഡറിക് നീച്ചയുടെ ("ദുരന്തകഥയുടെ ജനനം") കലാചരിത്രം ("ഡയോനിഷ്യൻ") കലയുടെ തുടക്കത്തിൽ, കലയുടെ ആവിഷ്കാരവും കലത്തിൽ അത് പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന രീതികളും വികസിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി.

എന്താണ് അഭിപ്രായ പ്രകടനമെന്നാണ്

യുദ്ധം (ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധം), വിപ്ലവ പ്രസ്ഥാനങ്ങൾ തുടങ്ങിയ ആധുനിക നാഗരികതയുടെ ഭയാനകങ്ങളോട് ജനങ്ങളുടെ മനസ്സിലുള്ള വേദനയും സങ്കീർണ്ണവുമായ പ്രതികരണത്തെത്തുടർന്ന് ആവിഷ്കാരപ്രവർത്തനം ഉയർന്നു എന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. ഭയവും നിരാശയും ഉത്കണ്ഠയും വേദനയും വിദ്വേഷവും നിറഞ്ഞ മനസ്സാക്ഷിയാണ് - ഇവയെല്ലാം കലാപകാരികളെ അവരുടെ ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെ വസ്തുനിഷ്ഠമായി മനസ്സിലാക്കാൻ അനുവദിച്ചില്ല. അതിനുശേഷം ഒരു പുതിയ തത്ത്വം നടപ്പിലാക്കിയിരുന്നു, ഇത് മുൻപുണ്ടായിരുന്ന തലമുറയിലെ സ്രഷ്ടാക്കളോട് വിഖ്യാതമായ സ്വാഭാവികതയേയും സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തേയും പൂർണമായി തള്ളിക്കളഞ്ഞു.

സാഹിത്യത്തിലും, പെയിന്റിംഗ്, സംഗീതത്തിലും പ്രകടമാവുന്ന സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ സൗന്ദര്യത്തെ അടിസ്ഥാനപരമായ വികാരങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, മനുഷ്യന്റെ ആന്തരിക ലോകത്തിന്റെ ഒരു പ്രകടനം. അത് വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ഒരു ചിത്രം അല്ല, വികാരങ്ങളുടെ ഒരു പ്രകടനം (വേദന, കരയുന്ന, ഭീതി). സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ, യാഥാർത്ഥ്യം യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണമല്ല, എന്നാൽ അതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട അനുഭവങ്ങളുടെ സംപ്രക്ഷണം. വിവിധ പദപ്രയോഗങ്ങൾ ഞാൻ ഊർജ്ജസ്വലമായി ഉപയോഗിക്കുകയാണ് - അതിശയോക്തി, സങ്കീർണത അല്ലെങ്കിൽ ലളിതവൽക്കരണം, നീക്കംചെയ്യൽ.

സംഗീതത്തിൽ പ്രകടമാകുന്നത് എന്താണ്?

പുതിയതും പരിചയമില്ലാത്തതുമായ കമ്പോസ്റ്ററുകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും പരിശ്രമിക്കുകയാണ്. ഏതെങ്കിലും കാലഘട്ടങ്ങളിൽ "കലകളോടൊപ്പം" സഞ്ചരിച്ച സംഗീതജ്ഞന്മാർ, പുതിയ ആർട്ട് ട്രെൻഡുകളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ, അവരുടെ രീതികളെ കണ്ടുപിടിക്കുകയും സംഗീത രീതികളെ കണ്ടുപിടിക്കുകയും ചെയ്തു.

സംഗീതത്തിലെ എക്സ്പ്രഷനിസം ഒരു "മനുഷ്യന്റെ മനഃശാസ്ത്രമാണ്". അതിനാൽ ജർമൻ തത്ത്വചിന്തകൻ തിയോഡോർ അഡോർണോ അവകാശപ്പെട്ടു. ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതം, ടോണലിസം, മറ്റ് ഔപചാരികമായ ശൈലിയിലുള്ള നിയന്ത്രണങ്ങൾ (ക്ലാസിക്സംസ്കാരം, റൊമാന്റിസിസം, റോക്കോകോ) എന്നിവയിലെ ഏതെങ്കിലും പ്രകടനം, മ്യൂസിക്കിലെ എക്സ്പ്രഷനിസം, അതിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതയാണ്.

പ്രകടനത്തിന്റെ പ്രധാന മാർഗ്ഗങ്ങൾ

• ഐക്യതയിലെ ഏറ്റവും വലിയ അന്തരം.
• സംഗീതത്തിലെ വലിപ്പം, താളം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള ക്ലാസിക്കൽ അറിവില്ലായ്മ.
• ഇടയ്ക്കിടെ, മൂർച്ചയുള്ള, മെലോഡിക് ലൈൻ കീറി.
• കൃത്യവും അപ്രധാനവുമായ ഇടവേളകളും വളകളും.
• സംഗീതത്തിന്റെ വേഗതയിലെ മാറ്റവും മൂർച്ചയും അപ്രതീക്ഷിതവുമാണ്.
• ഒരു സാധാരണ പ്രധാന കുറ്റവാളിയുടെ അഭാവം ആന്തരികതയാണ്.
• ഗായകത്തിന്റെ ഗണം മാറ്റി, തിരിച്ചും.
• പാട്ട് വാചകം, കുശുകുശുപ്പ്, ശബ്ദമുണ്ടാക്കുക.
• താരിഫിൽ അക്സെന്റ്സ് അപ്രതീക്ഷിതവും അസാധാരണവുമായ ക്രമീകരണം.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതത്തിൽ പ്രകടനങ്ങൾ

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഒരു പുതിയ പ്രവണതയുടെ സംഗീതത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്, അതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ശക്തമായ മാറ്റത്തിനു കാരണമായി. സംഗീതത്തിലെ എക്സ്പ്രഷനിസം എന്നത് വർക്ക്, വലിപ്പം, ടോണലിറ്റി, ഫ്രീറ്റുകൾ എന്നിവയുടെ ക്ലാസിക്കൽ രൂപത്തെ നിരസിക്കുന്നതാണ്. ആധുനികതയുടെ പ്രതീകാത്മക പ്രകടനമാണ് (ക്ലാസിക്കൽ പ്രധാന മൈനർ സമ്പ്രദായത്തിന്റെ യുക്തിയിൽ നിന്ന് പിരിഞ്ഞുപോകൽ), ഡോഡെച്ചോണി (പന്ത്രണ്ട് ടൺ സംയുക്തം), ഗായകസംഘടനകളുടെ പുതിയ രീതികൾ (ചവിട്ടൽ, കുമ്മായം, കരയുക), ഒരു വ്യക്തിയുടെ കൂടുതൽ പ്രത്യക്ഷമായ " "(ടി. അഡോർണോ).

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മ്യൂസിക്കൽ എക്സ്പെസ്ട്രിയസിസം എന്ന ആശയം രണ്ടാം വിയന്നീസ് സ്കൂളിലും (നോവോവെൻകായ), ഓസ്ട്രിയൻ രചയിതാവായ അർനോൾഡ് ഷൊൻബെർഗിന്റെ പേരും ആണ്. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ, ദശാബ്ദങ്ങളിൽ, ഷൊയൻബെർഗും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളായ ആൽബൻ ബെർഗും ആന്റൺ വെബ്റൻറും ദിശകളുടെ അടിത്തറയും ഒരു പുതിയ ശൈലിയിൽ പല കൃതികളും എഴുതുകയുണ്ടായി. കൂടാതെ 1910 ൽ, സംഗീതജ്ഞർ അവരുടെ പ്രവൃത്തികളെ സൃഷ്ടിക്കുന്നു:

• പോൾ ഹിന്ദ്മിത്ത്.
• ഇഗോർ സ്ട്രാവിൻസ്കി
• ബേല ബാർതോക്ക്.
• ഏൺസ്റ്റ് ക്സനേക്.

പുതിയ സംഗീതം ഒരു വികാരതീവ്രതയ്ക്കും പൊതുജനങ്ങളുടെ വിമർശനങ്ങൾക്കും കാരണമായി. പലരും എക്സ്പ്രഷനിസ്റ്റ് സംഗീതജ്ഞരുടെ ഭയം പേടിപ്പിക്കുന്നതും ഭയങ്കരവുമായവയാണെന്ന് കരുതി, പക്ഷേ അതിൽ ഒരു ആഴത്തിലുള്ള, സ്വയം ഇഷ്ടപ്പെടുന്നതും, മിസ്റ്റിസിസവും ഇന്നും കണ്ടെത്തി.

ഐഡിയ

സംഗീതത്തിലെ എക്സ്പ്രഷനിസം ഒരു ശോഭയുള്ള, മൂർച്ചയേറിയ വിധേയമായ അനുഭവത്തിൽ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ വികാരങ്ങളിൽ സംഗീതജ്ഞൻമാർ കണ്ടെത്തി. ഏകാന്തത, വിഷാദം, തെറ്റിദ്ധാരണ, ഭയം, വേദന, വേദന, നിരാശ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള തീമുകളാണ് സംഗീതജ്ഞർ അവരുടെ പ്രവൃത്തികളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന പ്രധാന കാര്യങ്ങൾ. ശബ്ദമില്ലാതെയുള്ള ശബ്ദങ്ങൾ, ശബ്ദമില്ലാതെയുള്ള കളികൾ, മൂർച്ചയില്ലാത്ത ചലനങ്ങൾ, മൂർച്ചയില്ലാത്ത, മൃദുലമായ കൈയ്യുറകൾ, താങ്ങിന്റെയും ടെമ്പിൻറെയും തകർച്ച, അനിയന്ത്രിതമായ ആവേശം, ദുർബലമായ ശക്തമായ ലോബുകളുടെ മാറ്റവും, ഉപകരണങ്ങളുടെ നിലവാരമില്ലാത്ത ഉപയോഗവും (പാരമ്പര്യേതര രജിസ്റ്ററിൽ ഒരു പാരമ്പര്യേതര സംഘത്തിൽ) സംഗീതജ്ഞന്റെ ആത്മാവിന്റെ വെളിപ്പെടുത്തൽ.

കമ്പോസർമാർ - എക്സ്പ്രഷനിസ്റ്റുകൾ

സംഗീതത്തിൽ പ്രകടരൂപത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ ഇവയാണ്:

• ആർനോൾഡ് ഷോൻബെർഗ് (ശബ്ദ ചക്രങ്ങൾ "ലൂണാർ പിയേരറ്റ്", മോണോഗ്രാമാ "പ്രതീക്ഷ", കാൻറ്റട്ട "വാര്സോയിലെ സർവൈവർ", ഓപറ "ആരോൺ ആൻഡ് മോസ്", "ഓഡേ ടു നെപ്പോളിയൻ").

• ഏൺസ്റ്റ് ക്സനേക് (ഓപ്പറ "" ഒഫീഫസ് ആൻഡ് യുറിഡിസ് ", ഓപ്പറ" ജോണി കളിക്കുന്നു ").

• ബേല ബാർടോക്ക് (സോന, ആദ്യ പിയാനോ കോഴ്സടോ, മൂന്നാമൻ പിയാനോ കോഴ്സോട്ടോ, സ്ട്രിങ്സിനു വേണ്ടി സംഗീതം, പെർക്ഷ്യൻ, സെലെസ്റ്റ, സേക്രഡ് സ്പ്രിംഗ്, വണ്ടർഫുൾ മാൻഡൻറിൻ തുടങ്ങിയവ).

• പോൾ ഹിന്ദ്മിത്ത് (ഒരു ആക്ഷൻ ഓപ്പറ "അസ്സാസീൻ, ഹോപ്പ് ഓഫ് വുമൺ", പിയാനോ സ്യൂട്ട് "1922").

• ഇഗോർ സ്ട്രാവിൻസ്കി ("ദി ടേല് ഓഫ് ദ ഫോക്സ്," "ദ് വെണ്റ്റെഡ്," "ദി നൈറ്റിംഗേല്," "ഫയർബേർഡ്," "പെട്രഷ്ക," മറ്റു കൃതികൾ).

• ഗുസ്താവ് മാഹ്ലർ (പ്രത്യേകിച്ച് അന്തരിച്ച കൃതികൾ "ഗായകൻ ഭൂമി", പൂർത്തിയാകാത്ത പത്താം സിംഫണി).

• ആൽബൻ ബെർഗ് (ഓപ്പറ "വോസെസെക്ക്").

• ആന്റൺ വെബ്നെർ (അഞ്ച് ഓർക്കസ്ട്രൽ കഷണങ്ങൾ, സ്ട്രിംഗ് ത്രോ, "ഹോളിഡേയ്സ് ഓഫ് ഹോളിസ്", "കണ്ണ് വെളിച്ചം").

• റിച്ചാർഡ് സ്ട്രാസ് (ഓപ്പറ എക്സക്ട്ര, സോളോമിയ).

എക്സ്പ്രഷനിസ്റ്റ് ശൈലിയിൽ ചേംബർ സംഗീതം

സോയേൺബർഗിലെ സ്കൂൾ ക്രമേണ അടിസ്ഥാന സിംഫണിക് ഫോമുകളിൽ നിന്ന് പുറത്തുകടന്നു, ഇത് സംഗീതത്തിൽ ആവിഷ്കരണവാദം രൂപപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു. ചേമ്പർ മ്യൂസിക് (ഒരു ഉപകരണം, ഡൂട്സ്, ക്വാർട്ടറ്റ് അല്ലെങ്കിൽ ക്വിന്ററ്റ്സ്, ചെറിയ ഓർക്കസ്ട്രുകൾ എന്നിവ) ഈ രീതി വളരെ സാധാരണമാണ്. സ്നോൻബെർഗ് തന്റെ കണ്ടുപിടുത്തത്തിന് - പ്രാധാന്യം - സ്മാരകവും വലിയ രൂപകൽപ്പനയും കൊണ്ട് നന്നായി പ്രവർത്തിക്കില്ലെന്ന് വിശ്വസിച്ചു.

നവനോവ്സ് സ്കൂൾ സംഗീതത്തിന്റെ വ്യത്യസ്ത വ്യാഖ്യാനമാണ്. കാവ്യം, ആത്മീയത, ഭാവനയുടെ ഒരു പുതിയ അർത്ഥം, കൌതുകത്തോടെയുള്ള പ്രണയബന്ധം തുടങ്ങിയവ കലാപ്രകടനത്തിന്റെ അടിത്തറയായി മാറിയിരിക്കുന്നു. പാടശേഖരങ്ങളുടെ നാശം, മറ്റൊരു ടോൺലിസ്റ്റ് കണ്ടുപിടിത്തം - കലയുടെ പരമ്പരാഗത കാഴ്ചപ്പാട്ക്കെതിരായ ഒരു വിപ്ലവം - എപ്പോഴും രോഷവും വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും വിമർശനത്തിന് ഇടയാക്കി. നോവ-നവകോഗ്രഡ് സംഗീതസംഘം ലോകവ്യാപക അവലംബിക്കുന്നതിൽ നിന്നും, ധാരാളം ശ്രോതാക്കളിൽ നിന്നും ഇത് തടയുന്നില്ല.