ഇറ്റാലിയൻ ചിത്രകാരൻ അംതൊനെല്ലൊ ദ തോണി: ജീവചരിത്രം, ക്രിയാത്മകതയും രസകരമായ വസ്തുതകൾ

അംതൊനെല്ലൊ ദ തോണി - ഒരു പ്രശസ്ത ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരൻ. ആദ്യകാല നവോത്ഥാന ൽ ചിത്രകല തെക്കൻ സ്കൂൾ പ്രതിനിധാനം. അവൻ ആർ തോണി എന്ന റാഫേൽ മറു പേരുള്ള ഒരു അധ്യാപകൻ അലിബ്രംദി മകനായാണ്, ആയിരുന്നു. നിറം ആഴത്തിൽ നേടാനായി വിശദീകരണവും ഛായാചിത്രങ്ങൾ കവിതാവാസനയും ചിത്രങ്ങൾ, എണ്ണച്ചായം എന്ന സാങ്കേതികതയെ ബാധകമാണ്. ഈ ലേഖനത്തിൽ നാം കലാകാരന്റെ ഒരു ചെറു ജീവചരിത്രം, അവന്റെ പ്രവൃത്തി വക്രീകരണം ശ്രദ്ധ ചെയ്യും.

ഒരു പുതിയ ദിശാബോധം പ്രതിനിധി

, സംശയാസ്പദമാണെന്ന് സംശയകരമാണ് അല്ലെങ്കിൽ നഷ്ടപ്പെട്ട അംതൊനെല്ലൊ ദ തോണി ജീവിതം പല വിശദാംശങ്ങൾ. എന്നാൽ അവൻ വെനീസിലെ കലാകാരന്മാരുടെ എണ്ണച്ചായം എന്ന വെളിച്ചം നൽകുന്ന സാധ്യതകൾ വച്ചിരിക്കുന്നതെന്ന് വ്യക്തമാണ്. അങ്ങനെ പാശ്ചാത്യകലയുടെ പ്രധാനപെട്ട ഇറ്റാലിയൻ ഒരു അടിത്തറ സ്ഥാപിക്കുകയുണ്ടായി. സമയം മറ്റ് പല പോലെയാണ്, അംതൊനെല്ലൊ ഡച്ച് പാരമ്പര്യം ഇറ്റലിക്കാരേ അതിമനോഹരമായിരുന്നു നവീന ഉപയോഗിച്ച് ഇമേജ് വിശദാംശങ്ങൾ ഒപ്റ്റിക്കലായി കൃത്യമായ ട്രാൻസ്മിഷൻ സംയുക്ത.

ചരിത്രകാരന്മാർ 1456-ൽ ഈ ലേഖനത്തിന്റെ ഹീറോ വിദ്യാർഥിയായ വസ്തുത ഒരു റെക്കോർഡ് കണ്ടെത്തി. അത്, ഏറ്റവും സാധ്യത, ചിത്രകാരൻ 1430 മുമ്പ് ജനിച്ചത്. നെഒപൊലിതനെത്സ് കൊലംതൊനിഒ താഴെ വിവരിക്കുന്നതാണ് പ്രവർത്തിക്കുന്നു ആദ്യ ഗുരു അംതൊനെല്ലൊ തോണി, ആയിരുന്നു. ഈ വസ്തുത സന്ദേശം ജോൺ. വസാരി സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. വെറും ആ സമയത്ത്, നേപ്പിൾസിലെ നോർത്തേൺ ഇറ്റലി, തുസ്കാനി അധികം ലൈബീരിയൻ പെനിൻസുല, ഫ്രാൻസ്, ഹോളണ്ട് ഏറ്റവും സാംസ്കാരിക സ്വാധീനം, കീഴിൽ ആയിരുന്നു. വാൻ എയ്ച്ക് ഇദ്ദേഹത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവരും സ്വാധീനത്തിൽ പെയിന്റിംഗ് ഒരു പലിശ ഓരോ ദിവസത്തെയും കൂടെ വളർന്നു. ശ്രുതി ഈ ലേഖനം നായകൻ വെറും അവനെ എണ്ണ ചിത്രകല രീതി പഠിച്ചു അത് ഉണ്ടായിരുന്നു.

പോർട്രെയ്റ്റ് മാസ്റ്റർ

നേറ്റീവ് അംതൊനെല്ലൊ ദ തോണി വടക്കൻ യൂറോപ്യൻ പെയിന്റിംഗ് പാരമ്പര്യങ്ങളും കാര്യമായ അളവിൽ ഒരു ഇറ്റാലിയൻ, എന്നാൽ അവൻ ആർട്സ് വിദ്യാഭ്യാസം ആയിരുന്നു. അവൻ മനോഹരമായി ഡാർവിന്റെ പ്രവൃത്തികളുടെ ഏകദേശം മുപ്പതു ശതമാനം തുക ഏത് ഛായാചിത്രങ്ങൾ, ചായം. അംതൊനെല്ലൊ സാധാരണയായി മോഡൽ സ്മാരകം അടുത്ത-അപ്പ് ചിത്രീകരിച്ചു. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, തോളിൽ തല ഒരു ഇരുണ്ട പശ്ചാത്തലത്തിൽ ആക്കി. ചിലപ്പോൾ മുൻഭാഗത്തെ ആർട്ടിസ്റ്റ് (വചനം കൊണ്ട് പേപ്പർ ഒരു ചെറിയ കഷണം) അതിലേക്ക് കര്തെല്ലിനൊ അറ്റാച്ചുമെന്റുകൾക്കൊപ്പം കൈമതിൽ മെനഞ്ഞെടുത്തു. ഭാഗങ്ങൾ ഡാറ്റ ട്രാൻസ്ഫർ ഇല്ല്യുജിഒനിസ്തിഛെസ്കിഎ ഗ്രാഫിക് ഗുണവും കൃത്യതയും അവർ ഡച്ച് ഉത്ഭവമുണ്ടെന്നു സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

"ഒരു മനുഷ്യൻ ഛായാചിത്രം"

ഈ ചിത്രം 1474-1475 GG ൽ അംതൊനെല്ലൊ ദ തോണി ചേർന്ന് വരച്ച. അതു തന്റെ മികച്ച പ്രവൃത്തികൾ ഒന്നാണ്. മാസ്റ്റർ പരിമിതമായ പാലറ്റ് പൂരിത തവിട്ട്, കറുപ്പ്, വ്യക്തിഗത സ്ട്രോക്കുകൾ ഖര, വെളുത്ത. ഒഴിവാക്കൽ ചുവന്ന തൊപ്പി ആണ്, കടും ചുവപ്പ് വര വസ്ത്രധാരണം താഴെ തുല്യം അനുബന്ധമായ. ഒരു ചായം മോഡൽ അകത്തെ ലോകം ഫലത്തിൽ കിടന്നു. എന്നാൽ മുഖം ബുദ്ധിയും ഊർജ്ജ വികിരണം. അംതൊനെല്ലൊ വളരെ നന്നായി തന്റെ പൊടുന്നനെ രൂപപ്പെടുത്തിയത്. അക്യൂട്ട് ഫേഷ്യൽ സവിശേഷതകൾ, വെളിച്ചം കളിക്കുന്നത് കൂടിച്ചേർന്ന് ഡ്രോയിംഗ് ഉൽപ്പന്നം അംതൊനെല്ലൊ ഏതാണ്ട് സ്ചുല്പ്തുരല് പ്രകടിപ്പിച്ചതിന് നൽകുന്നു.

"ഇത് ഒരു മനുഷ്യൻ ആണ് '

ഇറ്റാലിയൻ തിളങ്ങുന്ന ആകർഷിക്കാൻ കാഴ്ചക്കാർക്ക്, തിളങ്ങുന്ന ഉപരിതല ചേമ്പർ ഫോർമാറ്റ് ഛായാചിത്രങ്ങൾ. ഈ ഗുണങ്ങൾ ഡ തോണി ഒരു മത പെയിന്റിംഗ് വഹിച്ചു വരുമ്പോൾ (ചിത്രം "ഒരു മനുഷ്യൻ തന്നെയാണ്"), മനുഷ്യ ദുരിതത്തിൽ രൂപത്തിൽ ദാരുണമായി വേദനയേറിയ മാറുന്നു. മുഖം നിന്ന് കണ്ണുനീർ, അവന്റെ കഴുത്തിൽ ഒരു കയർ, നഗ്നനായി ക്രിസ്തു വ്യൂവർ ഭാവനാ. അവന്റെ കണക്കുകൾ വെബ് ഏകദേശം മുഴുവൻ ഫീൽഡ് നിറയുന്നു. കഥ വിശദീകരണം ശില്പകലാ തീമുകൾ നിന്ന് അല്പം വ്യത്യസ്തമാണ്. ഇറ്റാലിയൻ ശരിക്കും മാനസികവും ക്രിസ്തുവിന്റെ ഭൗതിക ചിത്രം ബാധ്യത സമരം. കാഴ്ചക്കാർ യേശുവിൻറെ കഷ്ടപ്പാടും അർത്ഥം ശ്രദ്ധ എന്താണെന്ന്.

"മരിയ സന്റിസിമ" അംതൊനെല്ലൊ ദ തോണി

ഈ സൃഷ്ടി, ചിത്രം വ്യത്യസ്തമായി, "ഈ മനുഷ്യൻ," ഒരു തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ മാനസികാവസ്ഥ. എന്നാൽ കാഴ്ചക്കാർ, അത് അകത്തെ അനുഭവം വികാരപരമായ ആവശ്യമാണ്. "മരിയ സന്റിസിമ" എന്ന പോലെ, അംതൊനെല്ലൊ പോലെ അത് ബഹിരാകാശത്ത് ഗംഭീരനാദത്തോടും സ്ഥാനത്ത് വ്യൂവർ ഇടുന്നു. ഇത് മാനസിക പങ്ക് ഒരു തോന്നൽ നൽകുന്നു. ഒരു ലെച്തെര്ന് പിന്നിൽ ഇരിക്കുന്ന മറിയ കൈ വിട്ടു അവളുടെ നീല മൂടുപടം മറയായി താങ്ങി, മറ്റ് കൈ ഉയർത്തുകയും. പൂർണ്ണമായും ശാന്തവും ചിന്തനീയവുമായതിനാൽ സ്ത്രീയേ, വികിരണം അനുരൂപമായി അത് കൃത്യമായി പ്രകാശിച്ചു, സ്ചുല്പ്തുരല് തല ഒരു ഇരുണ്ട പശ്ചാത്തലത്തിൽ ചിത്രം വെളിച്ചം.

"മരിയ സന്റിസിമ" - അംതൊനെല്ലൊ ഡ തോണി ചേർന്ന് വരച്ച ഒരു സ്ത്രീ മാത്രം സ്മാരകം അല്ല. "അംനുന്ചിഅതിഒന്" - ആ ചിത്രകാരൻ മറ്റ് സമാനമായ പെയിന്റിംഗുകൾ പേർ, ഒരേ കന്യകാമറിയം കാണിക്കുന്ന ഒരു വ്യത്യസ്ത പോസിൽ തുടർന്ന്: അവൾ കൈ ഒരു നീല പുതപ്പ് താങ്ങി.

രണ്ട് ചിത്രങ്ങളിലും ആർട്ടിസ്റ്റ് സ്ത്രീ കൂടുതൽ അധികാരമുള്ള ആത്മീയ കണക്ഷൻ തോന്നൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. അവളുടെ മുഖഭാവം, തലകുനിച്ച്, ആയുധങ്ങളും തല, അതുപോലെ വ്യൂവർ മറിയ നന്നേ മനുഷ്യൻ ലോകത്തിൽ നിന്ന് എന്നു പറയുന്നു. ഒരു കറുത്ത പശ്ചാത്തല പെയിന്റിംഗുകൾ മാത്രം വിർജിൻ അകൽച്ച വിഷയങ്ങളാണ്.

"സെന്റ് തന്റെ കളത്തിൽ ജെറോം "

മുകളിൽ ചിത്രത്തിൽ പരിസരം പോലും സ്ഥലം കൈമാറ്റ പ്രശ്നം താത്പര്യം കുറഞ്ഞത് അല്ല. എന്നാൽ മറ്റു ഏറ്റവും മുന്നിൽ സമയം ഈ കാര്യത്തിൽ ആർട്ടിസ്റ്റ് പ്രവർത്തിക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗ് "സെന്റ് തന്റെ കളത്തിൽ ജെറോം, "വിശുദ്ധ ലെച്തെര്ന് ഒരു വായന ചിത്രീകരിക്കുന്ന. അവന്റെ ഓഫീസ് രണ്ട് നിലകൾ ജാലകങ്ങൾ വഴി കടന്നു തിരിച്ചു ചുവരിൽ, ഗോഥിക് ഹാൾ സ്ഥിതി. ചിത്രം ഫോർഗ്രൗണ്ടിലെ ഒരു അതിർത്തിയിലുള്ള ഒരു കമാനം വരുമാറു ആണ്. അവർ ഒരു പ്രൊസ്ചെനിഉമ് (സ്വീകരണം, വടക്ക് ആൽപ്സ് രാജ്യങ്ങളിലെ ആർട്ട് സാധാരണമാണ്) ആയി അറിഞ്ഞു ചെയ്യുന്നു. കടുക് നിറത്തിലുള്ള കല്ലും ഒരു ഗുഹ പോലെ, മുറിയിൽ നിഴൽ പ്രകാശം തീവ്രത വിഷയങ്ങളാണ്. പാറ്റേൺ (അകലെ പ്രകൃതി, അലമാരയിലെ കോഴി ഇനങ്ങൾ) കൃത്യത വളരെ ഉയർന്ന ബിരുദം പകരുന്ന വിശദാംശങ്ങൾ. ഈ പ്രഭാവം നേടാൻ മാത്രം എണ്ണ പെയിന്റ് ചെറിയ സ്ട്രോക്കുകൾ പ്രയോഗിക്കാൻ കഴിയും. എന്നാൽ ഏറ്റവും പ്രധാനമായി ഡ തോണി ചിത്രകലയെ അന്തസ്സും വിശ്വസനീയമായ ട്രാൻസ്മിഷൻ ഭാഗങ്ങൾ അല്ല ഇപ്പോഴും വായു, പ്രകാശം ശൈലീപരമായും ഐക്യത്തിൽ.

പ്രശസ്ത യാഗപീഠം

1475-1476 ജി ജി ൽ. ആർട്ടിസ്റ്റ് വെനിസ് താമസിച്ചിരുന്നത്. അവിടെ അവൻ സഭയുടെ സാൻ ചഷിഅനൊ ഗാംഭീര്യവും യാഗപീഠം എഴുതി. നിർഭാഗ്യവശാൽ, തീയതി മാത്രം ഉയരുന്ന സിംഹാസനസ്ഥനായ മാതാവ് ശിശു കാണിക്കുന്ന കേന്ദ്ര ഭാഗം സൂക്ഷിക്കപ്പെടും. അതിന്റെ ഇരുവശങ്ങളിലും വിശുദ്ധന്മാരുടെ ആകുന്നു. ഈ യാഗപീഠം സച്ര കൊംവെര്ജത്സിഒനെ ഒരു തരം. അത് കുട്ടികളുടെ മൈക്കെലാഞ്ചലോ വിശുദ്ധരുമായി ഒരേ സ്പേസ് ഉണ്ട്. ഈ ഫോമിന്റെ എതിർ പൊല്യ്പ്ത്യ്ഛ് ഭാഗം തിരിച്ചിട്ടുണ്ട് ആണ്. ജിയോവാനി ബെല്ലിനി പിന്നീട് രൂപം സ്മാരക യാഗപീഠത്തിന്റെ പുനർനിർമാണം അടിസ്ഥാനത്തിൽ.

"പ്യേത്താ" എന്നും "കുരിശിലേറ്റൽ"

അംതൊനെല്ലൊ പ്രകാരം എണ്ണച്ചായം, കൂടുതൽ വ്യക്തമായി, ഈ രീതി വെളിച്ചം പ്രസരിപ്പിക്കാനും കഴിവ് വളരെ തന്റെ സഹ കലാകാരൻമാരുടെ നന്ദിപൂർവ്വം സ്വീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കയാകുന്നൂ. മാത്രം ശേഷിയുള്ള പുതിയ ദിശാബോധം വികസന അടിസ്ഥാനമാക്കി വെനീസിലെ ചൊലൊഉരിസ്മ് അന്നുമുതൽ. ഡ തോണി വെനീസിലെ കാലഘട്ടം കൃതികൾ ഒരേ സങ്കൽപ്പവും പ്രവണത തന്റെ ആദ്യകാല പ്രവൃത്തി ഉണ്ടാകട്ടെ. വളരെ പെയിന്റിംഗ് മായ്ച്ചു "പ്യേത്താ", പോലും കേടുപാടുകൾ ഇത്തരം അവസ്ഥയിൽ അത് കാണികളെ തീവ്രമായ അനുകമ്പ നിറയുന്നു. ക്രിസ്തുവിന്റെ മൃതദേഹം കല്ലറയുടെ കവർ ന് കൂർത്തതും ചിറകു എയർ വഴി മൂന്നു ദൂതന്മാർ താങ്ങി. ആർട്ടിസ്റ്റ് ക്ലോസ്-അപ്പ് കേന്ദ്ര കണക്കുകൾ ചായം. അവൾ വെബ് ഉപരിതലത്തിൽ നേരെ അമർത്തണം തോന്നി. ആ മുകളിൽ രീതി, അംതൊനെല്ലൊ ഡ തോണി ആവശ്യപ്രകാരമായിരുന്നു ഉപയോഗിച്ച് എന്താണ് - കാണിച്ചിരിക്കുന്ന ബുദ്ധിമുട്ടുന്ന ചെയ്തവയോട് സഹനത്തിന്റെയും. "കുരിശുമരണം" - ചിത്രകാരൻ എന്ന മറ്റൊരു ചിത്രം. ഇത് "പ്യേത്താ" എന്ന തീം സമാനമാണ്. കാൻവാസിൽ ക്രൂശിൽ യേശു ചിത്രീകരിക്കുന്ന. അപ്പസ്തോലൻ ജോൺ - അവകാശം മരിയ, ഇടത്തോട്ടും ഇരുന്നു. അതുപോലെ "പ്യേത്താ", വെബ് വ്യൂവർ സഹനത്തിന്റെയും കാരണമാകുന്നതായി ലക്ഷ്യം.

"സെന്റ് സെബാസ്റ്റ്യൻ"

ഈ ചിത്രം ചിത്രം അംതൊനെല്ലൊ പങ്കെടുത്ത എങ്ങനെ അവരുടെ എതിരാളികളെക്കാൾ കൊണ്ട് ലീനിയർ കാഴ്ചപ്പാടിൽ സെവെരൊഇതല്യംസ്കൊഗൊ ഗോൾകീപ്പറുടെ നഗ്നത നൈപുണ്യ ട്രാൻസ്മിഷൻ ഒരു ഉദാഹരണമാണ്. ഒരു കല്ലു പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് അസ്ത്രങ്ങൾ സെയിന്റ് വലിയ വലിപ്പം കൈവരിക്കുന്നുണ്ട് കൂടെ കുത്തി ചതുരശ്ര ശരീരം പതിച്ച. മുൻഭാഗത്തെ ആഴത്തിൽ സ്പേസ് ശകലം നിര വളരെ കുറഞ്ഞ അപ്രത്യക്ഷമായി പോയിന്റ് പ്രത്യാശ യൂക്ലിഡിയൻ ജ്യാമിതി ഘടന നിർമാണം തത്ത്വങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്ന ചിത്രകാരനും വാദിക്കുന്നു ചാടിയാലും.

രസകരമായ വസ്തുതകൾ

• ആരുടെ ചിത്രങ്ങൾ മുകളിൽ വിവരിച്ചിട്ടുണ്ട് അംതൊനെല്ലൊ ദ തോണി, സാധാരണയായി അക്ഷരങ്ങൾ സ്മാരകം, ഒരു ഇരുണ്ട പശ്ചാത്തലത്തിൽ ക്ലോസ്-അപ്പ് ചിത്രീകരിച്ചു.
• ജോർജ്. വസാരി പ്രകാരം ഇറ്റാലിയൻ പുതിയ പെയിന്റിംഗ് വിദ്യകൾ രഹസ്യം പഠിക്കാൻ നെതർലാൻഡ്സ് പോയി. എന്നാൽ, ഈ വസ്തുത തെളിയിച്ചു ചെയ്തിട്ടില്ല.
• ഈ ലേഖനം എണ്ണച്ചായം നായകൻ പഠിപ്പിച്ച ഇതുവരെ കാര്യമായി സെറ്റ്. കിംവദന്തികൾ പ്രകാരം വാൻ എയ്ച്ക് ആയിരുന്നു.